Pixar Storytelling is about effective storytelling rules based on Pixar’s greatest films. The book consists of ten chapters, each of which explores an aspect of storytelling that Pixar excels at. Learn what Pixar’s core story ideas all have in common, how they create compelling, moving conflict and what makes their films’ resolutions so emotionally satisfying. The book also examines Pixar’s character development, unique, intricate story structure and use of theme, all of which are key to the studio’s storytelling achievements. This book is great for writers interested in writing for animation or mainstream feature films, animators or aspiring directors who want to know how some of the best animated films work, and even Pixar fans or film buffs who are interested in learning more about the awesome world of storytelling.
1. Nhân vật càng giãy giụa vùng an toàn, thì càng nhiều chuyện để kể
2. Những "vết rạn": vết rạn về mặt tinh thần lại là thứ tạo nên phần người trong ta, và chúng là chìa khóa khiến các nhân vật trở nên thuyết phục hơn. Pixar thực sự là bậc thầy trong việc đặt các nhân vật vào bối cảnh tồi tệ nhất.
Xây dựng các nhân vật:
3. Để các nhân vật có thể in dấu ấn sâu đậm trong lòng khán giả, thì họ cần một niềm đam mê đặc biệt với thứ gì đó.
4. Mối quan tâm của nhân vật chính phải xuất phát từ một chính kiến mạnh mẽ nào đó. Chính kiến càng mạnh mẽ, mối quan tâm càng sâu sắc
5. Chính kiến mạnh mẽ của nhân vật chính là mồi lửa cho hàng loạt mâu thuẫn
6. Trải nghiệm: những câu chuyện tuyệt vời nhất đến từ..những trải nghiệm (thường là đau đớn nhất)
7. Nhân vật phải có lý tưởng, giá trị riêng, và quan tâm đến những người xung quanh.
Xây dựng sự đồng cảm:
8. Đồng cảm là khi bạn thấy mình trong người khác sau khi đã hiểu kỹ hơn về quá khứ, khuyết điểm, và sự khác biệt của họ.
9. Khi nỗ lực đã trọn, thì nỗi đau cũng tàn: nhân vật chỉ nên từ bỏ và chấp nhận số phận khi đã làm mọi cách để có thể thay đổi cục diện
Mâu thuẫn và kịch tính:
10. Cái chết là cản trở lớn nhất giữa nhân vật và mục tiêu của mình
11. Cái chết là rảo cản của mọi mục tiêu, nhưng việc tránh để không chế lại là một mục tiêu vô cùng nhàm chán
12. Quan điểm…là khởi nguồn của mâu thuẫn
13. Mâu thuẫn sẽ hiệu quả hơn nếu…nhân vật của bạn phải chấp nhận mạo hiểm thứ gì đó
14. Nếu các mâu thuẫn trong câu chuyện của bạn chỉ để nhân vật của mình khoe khoang tài năng hay làm họ cảm thấy có chút khó khăn thì bạn mới đi được nửa chặng đường. Những khó khăn được tạo ra là để buộc các nhân vật trút bỏ những thứ đang cản bước họ và xây dựng một con người hoàn toàn mới.
15. Chất lượng của các mâu thuẫn trong kịch bản được đo lường bằng những thay đổi đáng tin bên trong nhân vật. Thay đổi chính là thước đo của mâu thuẫn.
16. Trước khi cho nhân vật và khán giả đối diện với một sự việc, dù tốt hay xấu, hãy xây dựng các kỳ vọng trái ngược, để tạo ra hiệu ứng mạnh.
Cấu trúc của pixar:
17. Rất nhiều bộ phim của Pixar có tới hai cao trào. Cao trào chính sẽ đc giải quyết trong một phân cảnh chấn động lớn như trong hầu hết những bộ phim khác. Thế nhưng, trong phim Pixar, theo sau cao trào chính thường sẽ có một cao trào "thần lặng" hơn, được xây dựng để giải quyết những câu chuyện nội tâm hơn.
18. Cấu trúc cơ bản: mở, thân, kết. Đoạn kết sẽ trả lời câu hỏi kịch tính đã đề cập phần mở đầu
Phân vai:
19. Dù việc tạo ra các nhân vật thú vị với quan điểm độc đáo và các nét tính cách khác biệt là vô cùng quan trọng, nhưng bạn cũng không nên đặt các yếu tố đặc sắc, thú vị lên trên sự chân thật.
Nhân vật phản diện:
20. Nhân vật phản diện khiến cuộc sống của nhân vật chính khó khăn hơn vì họ thích sự độc ác, hoặc họ coi trọng sự thỏa mãn của mình hơn hạnh phúc của người khác
21. Ban đầu, một nhân vật phản diện tốt sẽ nằm ở nhóm xấu xa. Họ thường xấu tính, thờ ơ với nỗi đau mình gây ra, thậm chí còn có vẻ đáng sợ.
22. Mọi nhân vật phản diện đều có các giá trị sống riêng, khiến họ tin hành động của mình là đúng đắn.
23. Những giá trị của các nhân vật phản diện, thường đậm chất cá nhân hoặc sai lệch, và chúng có nền tảng, là sự thù ghét, hay sự vui vẻ khi thấy người khác phải chịu đau khổ.
24. Những nhân vật phản diện "tốt" thì khác, họ có những động cơ "không ích kỷ". Họ có thể cản đường nhân vật chính, nhưng họ có vai trò quan trọng trong xã hội của mình và họ tuân theo nguyên tắc rất chặt chẽ.
Phát triển ý tưởng
25. Có hai cách chính để phát triển ý tưởng: (1) khám phá thế giới bạn đã tạo ra. Dùng trí tưởng tượng để đi dạo quanh nó.. (2) tập trung vào cốt truyện và các nhân vật. Nhân vật đã có sẵn đích đến, hãy thiết kế những khoảng dừng sẽ ngáng trở hay hỗ trợ nhân vật chính đạt mục tiêu.
Đoạn kết:
26. Xây dựng 1 cái kết thỏa mãn luôn là thách thức lớn nhất mà các biên kịch phải đối diện. Một cái kết hay phải hợp lý nhưng lại ko dễ đoán
27. Một cách để tạo ra được hiệu ứng này là gắn kết đoạn phim với 1 chi tiết mà bạn đã "ngấm ngầm" nuôi dưỡng từ trước (và thâm hy vọng rằng khán giả sẽ phớt lờ chi tiết này). Khi hạt giống nãy mầm và trở thành giải pháp, khán giả sẽ cảm nhận được sự liên kết và nhờ đó, cái kết cũng mang ý nghĩa lớn hơn
This book takes the basics and twists it up with our favourite Pixar movies. I think this is, however, for someone who is new to the hobby. The book has good elements and ones that can improve. I think I expected a deeper dive. What we have here skims through the top begging me for even more analysis. It does however take even the 'bad' Pixar films and manages to highlight each one. A clear ode to the brand.
A quick breakdown of storytelling using Pixar movies as examples. (Inside Out must have been their most recent hit during this release since it recaps with that movie at the end of every chapter). A quick read for someone who may be interested in some basics of storytelling, but lacking real technical depth. I personally didn't learn anything new from it, but enjoyed reading this type of writing. It felt like a really well written research thesis.
Fantastic read!! The book does not waste time of excessive words on beating around the bush. It’s straight forward and provides excellent examples for quick and easy understanding. I highly recommend the book for aspiring storytellers who may want to use some of these techniques to express their art.
Se você gosta de cinema, storytelling... esse é um livro muito interessante pra se ler. O autor do livro analisa as grandes obras da Pixar, como Ratatouille, Up e Montros S.A. Enquanto as análises, o autor comenta as técnicas e passos que podem ser seguidos parar alcançar o resultado equivalente aos sucessos da Pixar.
Is it weird to be moved by a book about storytelling
I didn’t expect this book to be emotionally charging. But I understand why now. Good storytelling is good because it’s anchored on life, and about our deepest fear, struggles, and what might come out of it.
Superb Analysis of the Wonders of Pixar’s Storytelling
This book placed me in a long forgotten English class where the teacher is analyzing a classic book’s themes and subtle messages. Back then I rolled my eyes at the intellectual crap they tried to convey; “The curtains were blue signified sorrow and obstruction,” yet we all knew the author liked blue curtains. But here, Dean has clearly and concisely identified the elements of their stories and why they chose those devices, concepts, and characters. It proves once again that the greatest artists make creating their works look so simple that anyone can...animate, write, paint, or cook. This book reveals methods and logic we can all embrace and utilize to make great works greater.
The book is easy to read and offers a great revisit to some classic works. However, it is primarily geared towards writers (which isn't made clear on the back cover), so it ended up being less applicable to me than I had anticipated.
Pretty good overview of storytelling and the main things Pixar uses. Found it to be good for someone who is new to this area. Some good lessons in each chapter.
This is a very short but very interesting academic analysis of the storytelling techniques used by the Pixar studio, currently available on Kindle Unlimited. Pixar are acknowledged masters of storytelling, so it’s very interesting to get into the nuts and bolts of why what they do works so well.
This book is quite different from usual screenwriting “how to” books as it distils what the screenwriters actually did (in the finished products), and considers the effect of the storytelling techniques, comparing the evidence of several movies and specific scenes in those movies, rather than just reciting received ideas. Sadly, this book is nowhere long enough to go into detail, because the methodical, analytical approach makes for compelling reading. It would be nice if the writer had access to the screenwriters and their working methods rather than just watching the movies, so as to learn about the development process and everything they discarded before reaching the final product.
I read this book to help me with my XR productions. It's a must read for VR producers that wants to integrate great Narratives into their VR experiences.
Pixar Storytelling was exactly what I was expecting to read. As a decades-old Disney and Pixar fan, my expectations were pretty high and they were met splendidly. This book is gold dust for any storyteller, especially if they've grown up with Disney. Doesn't matter if you're a fiction writer, a screenwriter, a playwright or anything else: there's always something to learn from Pixar.
That said, there's a reason why Dean's book doesn't deserve a full five-star rating in my case. I think this book is better suited for those who already have somewhat of a grasp of storytelling and the writing craft, because it grazes over some fundamental concepts that will be key to understanding each and every one of the author's claims. Beginners might find it too difficult to follow.
The writing style is also not too excellent nor stunning, and the book overall feels synthetic at times, too condensed for the amount of concepts it could have touched and expanded on with care.
However, it is still a useful, comprehensive job of analysis of all the major Pixar films up to Inside Out, an easy read that will hopefully stick with you throughout your career as a storyteller. Just as I am sure it will stick with me.
It is also the only satisfying book on Disney/Pixar storytelling I've personally found, and I'm convinced it does an excellent job in that sense.
Pixar Animation Studios — американская киностудия, работающая в жанре компьютерной анимации. И главной причиной успеха компании является манера подачи своих повествований, метод рассказывания историй (сторителлинг).
Думаю, все смотрели такие мультфильмы как Корпорация монстров, История игрушек, Тачки, Головоломка, Валли. Нельзя не согласится, что эти картины отличаются от остальных мультфильмов.
Книга исследует развитие персонажей Pixar и уникально сложные структуры сюжета. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, основываясь на примерах из работ Pixar.
“Очевидно, что Pixar всегда предпочитает отдельным самородкам золотую жилу. Отчасти успех студии произрастает из её способности распознать и разработать сильные и цепляющие идеи, которые, как правило, обладают мощным эмоциональным багажом.”
В конце каждой главы содержатся полезные вопросы, которые могут служить оценкой истории, которую вы пишете, и могут помочь вам по-другому взглянуть на них.
Я не стану рекомендовать эту книгу, если вы хотите понять КАК стоит рассказывать/писать истории. Автор больше говорит о чём и стоит писать, какими конфликтами и драмами должен быть наполнен текст, какие черты должны быть у персонажей.
Cuốn sách có thể tóm gọn lại: nghệ thuật kể chuyện của Pixar bắt nguồn từ việc lựa chọn ý tưởng về các nhân vật có tính "người". Các nhân vật luôn bị đẩy đến hoàn cảnh khó khăn tận cùng nhưng luôn có lí tưởng sống, khát khao sống. Cốt truyện của Pixar thường có cấu trúc ba phần với khoảng 3-5 "nếp gấp" xuất phát từ chính mâu thuẫn giữa nhân vật chính diện và phản diện. Mối quan hệ của các nhân vật có thể là đối đầu, cũng có thể là quan hệ gắn bó, và các nhân vật sẽ tự tìm thấy đường đi cho mình. Kết thúc câu chuyện phải phù hợp với tính cách mà nhân vật được xây dựng, phù hợp với lí tưởng của nhân vật. Cuốn sách lấy ví dụ từ những bộ phim quen thuộc đến mức chỉ cần nhắc tên film, mình có thể kể được tên nhân vật. Có thể vì trước đây đã đọc quá nhiều những cuốn lí luận văn học, lí luận điện ảnh nên cảm giác cuốn sách không mang lại được cho mình những kiến thức mới mà chỉ tổng hợp, lấy ví dụ từ những cái đã biết.
For my full draft as a student in a film school, I was torn between a live action story which is not exciting me much and an animation that is. Being in India where animation hasn't really caught up and this being the only full screenplay I would have by the time the course ends, my mentor suggested to focus on the live action but I just haven't been able to. Reading this book has helped me made that decision. Thanks!! Even if you are not going to write one, still read it. It is entertaining by itself. And if you have doubts, last chapter is insightful and motivational.
A wonderful book about the writing craft that’s so full of excellent advice and analysis that I plan to reread it multiple times. It now ranks with my favorite craft books.
Sometimes the best writing craft books are brief and to the point. There’s no filler in this book.
Dean covers every aspect of storytelling, from conceiving a workable idea to plot to character to theme. And finishes with encouraging advice applicable to everyone who reads this book.
I cannot recommend this book more highly.
One of those gems that I discovered by accident when searching for a different book.
Great insight on the elements of storytelling based on Pixar films, from plot, characters, subplot, themes, world-building and more. It puts in black and white the way Pixat movies are structured and what makes them really awesome. Provides great insightful questions at the end of each chapter that can serve as an assessment on a story you are writing and can help you think differently about your stories.
This book did it's job: described Pixar way of storytelling. Was it interesting? Yes Was it helpful? It summed up the information you already know if you aquatinted with storytelling Was there something new? No
I liked it though, because it was straight to the point which I respect in such books
Would recommend to read even if you're not interested in storytelling 'cause there are a lot of cool details about Pixar's cartoons
This is a great book for people who want to tell stories!
The book breaks down various Pixar stories by character, plot, and exposition. There's a summary and questions for writers at the end of each chapter to emphasize what to take from each chapter. The book explores modern Pixar classics and what makes them tick.
This is a great book for people who want to tell stories following the Pixar framework.
Nếu bạn yêu những câu chuyện, tò mò về cách tạo ra một câu chuyện với một cốt truyện khác biệt cùng với hệ thống nhân vật khiến người khác phải đồng cảm, hay bạn mê mẩn những bộ phim hoạt hình của Pixar, Disney, Dreamworks, vv.. mà xem đi xem lại không biết bao nhiêu lần thì đây là một cuốn sách thú vị dành cho bạn. :))))